“Concierto Benéfico en la Basílica de San Francisco el Grande, en Madrid”.

“Concierto Benéfico en la Basílica de San Francisco el Grande, en Madrid”.

El próximo 6 de octubre del presente año se celebrará, en la majestuosa Basílica de San Francisco el Grande de Madrid, un concierto benéfico a cargo de la Stradivari Symphony Orchestra, junto con los coros Luigi Boccherini de Boadilla del Monte y Coro Stradivari, interpretando el Requiem de Mozart.

Este concierto pretende recaudar fondos en beneficio de la Congregación Hermanitas de los Pobres de Madrid, a fin de efectuar diversas mejoras en su establecimiento de la Calle Zurbarán, 4 de Madrid, al fin de que puedan seguir desarrollando dignamente su labor caritativa con los ancianos más necesitados.

Lo recaudado con la venta de entradas para el concierto irá íntegramente destinado a las Hermanitas de los Pobres.

A fin de sufragar los gastos derivados de la realización del concierto, se pone en marcha un proyecto solidario de aportaciones a través de la plataforma de Crowdfunding Verkami.

Estos gastos engloban las necesidades logísticas de los 130 músicos (orquesta y coro), las necesidades técnicas para la realización del concierto, como sonido, iluminación, acomodación, cartelería, publicidad, difusión, grabación, gastos de la Básilica, etc.

Para poder llevar a cabo este gran concierto, se ha ajustado el gasto a un presupuesto de 4.000 euros, a financiar con el citado proyecto en la plataforma Verkami.com.

* La Stradivari Symphony Orchestra fue fundada y está dirigida por el español de origen rumano Virgil Popa. En su intensa carrera ha sido profesor de la Orquesta de la Ópera Nacional Rumana de Lasi, la Filarmónica Mar Negro de Constanta y de la Orquesta de Ópera de Constanta (Rumanía). Ha trabajado con grandes artistas como Zubin Mehta, Kurt Masur, Jesús López Cabos, Placido Domingo, Angela Gheorghiu, Montserrat Caballé, Elena Mosuc y Roberto Alagna, entre otros.

* El Coro Municipal de Boadilla del Monte “Luigi Boccherini” fue fundado en 1989. Desde el año 2000 el director del Coro Luigi Boccherini es David Hurtado, director asimismo de la Escuela Municipal de Música de Boadilla del Monte.

Se necesitan aportaciones dinerarias y difusión de este proyecto de crowdfunding:

Para ello solo hay que ir a la siguiente dirección:

http://vkm.is/conciertobenefico

Muchas gracias a todos por vuestra colaboración.

GERARDO MORENO CHINCHILLA: Fotógrafo

GERARDO MORENO CHINCHILLA

FOTÓGRAFO

Actualmente soy un fotógrafo profesional apasionado por este arte…Resido a tiempo parcial entre Málaga y Moscú, Rusia, circunstancia que aprovecho para mi trabajo.

Soy autodidacta, aprendo de mis errores, nunca dejo de hacerlo, soy perseverante, incansable, infatigable en lo que respecta a fotografía.

Cuando era pequeño, me encantaba dibujar y pintar, también la música, tocaba el piano, me fascinaba…un día cayó en mis manos una cámara fotográfica, y empecé a ver lo que se podía hacer con ese nuevo pincel…pasé mucho tiempo solo durante mi adolescencia, y empecé a salir a la naturaleza, todo se unió en mi cabeza para fotografiarla, pero también otras cosas, como fotografiar chicas, luego fueron modelos, me entusiasmó el mundo de la moda…de esto han pasado ya 24 años y en mi carrera como fotógrafo ha habido muchos vaivenes…momentos de más o menos inspiración, mejores o peores resultados, más o menos tiempo por mi parte para dedicarme a ella…estudié informática pero pronto dejé todo esto para convertir lo que era mi pasión y mi hobby en lo que es actualmente mi trabajo, a finales de 2005 decido que ya sólo hay fotografía en mi pensamiento y en mi vida.

Creo que no he querido ni podido especializarme, y gracias a eso, no estoy ni me encuentro encorsetado, esto ha tenido sus pros y sus contras, pero actualmente yo sólo le veo beneficios. – Primero, porque no he podido dejar de hacer aquello que amaba, aves, naturaleza, foto de viajes, belleza, glamour, desnudo artístico, foto urbana…nocturna…es todo un reto, que me mantiene vivito y coleando…no soy el mejor fotógrafo del mundo en nada, ni pretendo serlo, pero lucho y trabajo duro cada día por ser mejor haciendo lo que me gusta y me hace disfrutar.

De esta manera, no me he visto encerrado por ejemplo en una tienda de fotografía, en la foto social, o en un estudio.

Si alguna disciplina me atrae más, esta es la de desnudo artístico con mayúsculas, El desnudo artístico tal como lo ha tratado la pintura y la escultura clásica.

Es la más difícil de las disciplinas, ya que para su realización, en cada proyecto, es como si viajaras en contra corriente de un fuerte y poderoso río de vanidades, pegas y tabúes…

ALEXANDRA LAZOVIC: Pintora abstracto

ALEXANDRA LAZOVIC

Pintora abstracto

Artista internacional nacida en Montenegro. A caballo entre sus estudios de Madrid y Montenegro, su pintura está influenciada por su estancia en Australia así como sus vivencias en países como Rusia, Israel, China, Jordania, Senegal.

Captando la esencia y los contrastes de diversos lugares del mundo y comunicando plenamente sus sentimientos, con el deseo que cuando se visualice su obra,  se sienta y se conecte con dicha esencia.

Se inicia desde muy joven, pero desde hace algún tiempo, su círculo de amistades la anima a realizarlo de manera profesional, dada su gran calidad como artista y sus excelentes obras de arte.

Aquí empieza una obra de arte en la vida, puro sentimiento, pura pasión…

JOSE MARIA MADRID SANZ: Exposición en el restaurante Arte & Paladar de Madrid

Arte y Paladar es un restaurante ubicado en pleno Barrio de Salamanca de Madrid, en la Calle General Pardiñas Nº 62.

Un restaurante donde hay arte en las paredes y arte en las mesas. Un sitio donde los comensales disfrutarán de un ambiente especial y de una comida casera y muy bien elaborada. Una presentación artística que en nada tiene que envidiar a los famosos restaurantes nacionales.

Su Director David Pulido ha demostrado su amor por el arte, brindándonos su espacio para colgar las obras de los importantes artistas de AVATARTE.

Un espacio preparado para colgar muchas obras y con los elementos precisos para que todas ellas luzcan esplendorosas y los comensales puedan disfrutar mucho de la comida y del entorno.

Desde el día 15 de Marzo, hasta el 20 de Mayo, los visitantes podrán disfrutar de las maravillosas obras dela gran pintor hiperrealista José María Madrid.

Una muestra muy variada, con retratos, bodegones,…obras con atmósferas muy personales. Un hiperrrealismo maravilloso y mágico.

JOSEFA MEDINA LOPEZ: Exposición en el Hotel Lusso Infantas de Madrid

El Hotel Lusso Infantas de Madrid, el hotel con arte, acoge desde el dieciséis de Marzo al 14 de Junio de 2.015 la exposición de pinturas de la artista Josefa Medina López.

Hotel 4 estrellas en Chueca, su dirección desde hace muchos años, viene poniendo su granito de arena para que los artistas puedan exponer sus obras y por lo tanto son unos importantes valedores del arte. Chueca es un barrio pequeño pero lleno de vida, es uno de los más cosmopolitas y divertidos de la ciudad, y el centro de la vida gay de Madrid y de España. Está delimitado por Paseo de Recoletos, Gran Vía, calle de Fuencarral y Fernando VI. Igualmente está a pocos metros de las grandes pinacotecas madrileñas, orgullo de esta ciudad.

Los visitantes podrán contemplar un total de once obras con una gran variedad temática.

Una muestra muy variada, con retratos, bodegones,…obras con atmósferas muy personales. Un hiperrrealismo maravilloso y único.

Josefa Medina López, nace en Belalcázar (Córdoba).

Aunque de formación autodidacta, ha participado y colaborado en diversos proyectos artísticos junto con artistas y personalidades relevantes dentro de las artes plásticas.

Ha representado a España en un encuentro entre pintores europeos en Slovenia “SLOVENIA OPPRTA ZA UMETNOST”.

Actualmente ejerce como profesora de dibujo y pintura en los talleres del ayuntamiento de Móstoles y es la presidenta de la Asociación Cultural PROYECTO ARTE.

Como artista trabaja diferentes disciplinas con especial interés por el dibujo en todos sus aspectos, especializada en la técnica de la Grisalla (a partir de un dibujo tratado con óleo y trabajando veladuras).

Su afición por el dibujo la lleva a atreverse con las ilustraciones de algunos libros publicados de autores como Joaquin Chamero, Primitivo Oliva, e incluso con la portada de un tratado sobre el cáncer de mama.

Ha expuesto en las principales ciudades españolas, así países muy importantes.

Ella dice que su mayor logro ha sido al margen de su familia, dedicarse a lo que le gusta hacer por vocación y tener la posibilidad de compartirlo.

Es una pintora consagrada que transmite en sus cuadros la sensibilidad y la dulzura de la que hace gala en su vida personal.

FILI PLAZA: Escultora

Fili Plaza

La obra de Fili Plaza, nace de su gran sensibilidad como mujer, su constante observación del ser humano y su curiosidad por el misterio de los deseos; pero también de su sorprendente imaginación de la que brotan líneas, formas, contornos, poses y gestos llenos de vida y sensibilidad.

Sus piezas son el obediente instrumento de la ternura que le dictan sus manos: están allí para hacernos compañía, pero también para transmitirnos un sinfín de emociones.

Fili Plaza, nace en 1957 en Salamanca (España). Estudia Interiorismo en la Escuela de Artes y Oficios de Barcelona y realiza cursos de Cerámica.

Fili Plaza ha elegido el cuerpo humano como objeto temático, como modo de expresión de su obra escultórica. Ese cuerpo tratado como materia que dualmente nos comunica e incomunica con los demás.

Torsos de hombres y mujeres, esculturas imponentes de dos seres partidos longitudinalmente, parejas que se aferran entre sí ¿buscándose?, ¿protegiéndose?, ¿consolándose?, ¿reconociéndose? o sencillamente buscando su alma perdida.

Desde 1988 realiza exposiciones individuales y colectivas en Galerías de Arte en España, Holanda, New York, Los Ángeles, París, Bruselas, Miami, Alemania y Japón. Y a partir de 2003 se inicia como diseñadora de joyas para un ser que ella ha trabajado y conoce profundamente: La Mujer.

1988 City hall of Alella  1990 Caixa Laietana in Argentona  Hotel Ramada in Barcelona  La Caixa in Badalona  La Caixa in Sant Pol de Mar  1991 Zapiezek Gallery  in Warsaw. (Poland)  City hall of Alella  La Caixa in Sant Pol de Mar  1992 Hotel Fair Palace in Barcelona  1993 Nou Art Gallery in Mallorca Col.legi de Metges in Barcelona  1994 Female Sport Club,in Barcelona  Grupe Pa, Vi i Molto in Calella  Centre Gallery in Masnou  La Cava Gallery in Vilanova i la Geltrú  L’Amistad Gallery in Cadaqués  Chagall Gallery in Barcelona  1995 Vieleers Gallery  in Amsterdam (Nederland)  Lleonart Gallery in Barcelona  1996 Carlos Lozano Gallery in Cadaques  1997 Vieleers Gallery in Amsterdam (Nederland)  Lleonart Gallery in Barcelona.

Les Années Folles in Maasttrich (Nederland)  Wiek XX Gallery in Gruningen (Nederland)  1998 Master Gallery in Mallorca  1999 Vieleers Gallery in Amsterdam (Nederland) Gallery & Beldelpark in Bronneger (Nederland)  Van Wanning Gallery in Rotterdam (Nederland)  Llahi Gallery in Andorra Set Ball Sant Cugat (Bcn)  2000 Hair Gallery (Mayen) in the Nederlands  2001 Portdoguer Gallery (Cadaqués -Girona)  2002 Hair & Art Gallery in Mayen (Germany)  2003 Caixa Laietana in Mataró –Jewellery Creation 2004  La Gallery. Ibiza – Sculptures and Jewels  Espai Wabi Sabi (Barcelona) – Sculptures and Jewels  Tom Maddock Gallery (Bcn) – Sculpture and Jewels  2005 Hair&Art Gallery, Mayen – The Nederland  Club de Tennis Set Ball -Sant Cugat  2006 Darby Louise-Barcelona  La Gallery. Ibiza-Sculpture and Jewels  2007 Siart-Cadaqués Gallery Girona) 2010 The Centre of Craft of Catalonia 

2006 Bisutex – Madrid ; Eclat de Mode – Paris  2007 Bisutex-Madrid; Eclat de Mode-Paris  Inhorgenta-Munich  ArtShopping – Carrousel du Louvre (Paris) Kara – Bourse du Commerce (Paris); Macef – Italia  Summer Fair – Londres  2008 Bisutex -Madrid  Eclat de Mode-Paris ArtShopping – Carrousel du Louvre (Paris) Kara – Bourse du Commerce (Paris) ; Macef – Italia Summer Fair – Londres 2010 The Brandery -  Barcelona Iberjoya- Madrid 2011 Inhorgenta-Munich Flagshipstore Barcelona  2012 Inhorgenta- Munich; Macef- Italia:Feria 080 Barcelona Fashion 2013 Inhorgenta- Munich; Entre costuras Barcelona Bridal Week·Vibe Hilton Barcelona·  Suit dÀrt Barcelona· Excellence Life Fair Costa Brava

2014 Galería La habana · barcelona·colectiva.

JORDI SELLÉS PASCUAL: Pintor hiperrealista

Jordi Sellés Pascual.

Alcoy, 1963. Aunque de formación autodidacta, cursó estudios en la Escuela de Bellas Artes de Alcoy y posteriormente en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de su localidad natal.

Se considera, ante todo, dibujante aunque también ha realizado obras en otras modalidades artísticas tales como la acuarela y la pintura al óleo; aunque en la ilustración a lápiz es donde se encuentra más cómodo,

También realiza su labor en el campo del diseño gráfico, elaborando trabajos para empresas y entidades: imagen corporativa, publicidad, etc.

Como ilustrador ha realizado numerosos trabajos para libros, publicaciones y revistas especializadas, así como también ha colaborado en diversos medios de comunicación escrita realizando viñetas e ilustraciones de artículos de opinión.

Ha formado parte de varias exposiciones tanto colectivas como individuales, éstas últimas son:

- Sala de exposiciones. Palacio de Congresos de Alicante. 2011

- Círculo Industrial de Alcoy. 2012

- Casa de Cultura de Crevillent, V Festival Oriental del Mediterráneo. 2012 - Arte + Local. Castalla. 2013

- Galería “Portal a L’Art” en Calpe. Muestra “Sinfonía de Luz y Color” 2014

- Sala de Exposiciones “Cajamar” en Elche. 2014

Define su obra como realista, intimista y personal, gusta de plasmarla  buscando la perfección y reflejando el más mínimo detalle; su inspiración la sitúa en el mundo árabe, tan lejano y a la vez tan cercano, el cual considera de una plasticidad única y tremendamente atractiva, creando obras en las cuales retrata personajes anónimos y situaciones cotidianas, así como temas de paisaje urbano.

Otra de sus pasiones es el diseño de vestuario y atrezzo para la Fiesta de Moros y Cristianos, faceta en la cual viene trabajando desde hace más de 25 años; no sólo para su localidad natal, Alcoy, sino también para diversas poblaciones que celebran esta famosa Fiesta, tales como Cocentaina, Altea, Oliva, Ibi, Albaida, Ontinyent, Muro del Alcoy, Villena, etc.; en las cuales ha realizado desde trajes para Cargos (Capitanes, Alféreces, Abanderados, Embajadores, Caballeros, Emires, Favoritas, etc.) hasta Escuadras especiales y Boatos (Carrozas, Ballets, Grupos de boato, etc.).

Su trabajo en el mundo de la Fiesta no sólo se limita al diseño, sino que también coordina todo el proceso de materialización del mismo, buscando la perfección y el resultado satisfactorio de su labor.

También colabora anualmente con ilustraciones para la Revista de Moros y Cristianos que edita la Asociación de San Jorge de Alcoy, realizando la portada de la edición del año 2011.